在西方人物雕塑發展中最突出的特點就是“以人為本”，著重突出人性，當然在西方人物雕塑的歷史中，更是有很多杰出的人物雕塑大師留下了很多具有代表性的人物雕塑。

菲狄亞斯，古希臘最負盛名、最杰出的雕塑家，他的影響之大，在后世的經典文獻中，他幾乎成為古希臘雕塑家的代名詞。然而，因為時間的破壞，他又是一個沒有作品傳世而享有不朽盛名的雕塑大師。

米隆，希臘雕刻家。他擅長作青銅像，作品突破了古風時期雕刻的拘謹形式，把希臘雕刻藝術推向新的高峰。他善于把握人體的準確結構及其在運動中的變化關系，并達到精神和肉體的平衡和諧，被認為是希臘藝術黃金時期——古典時期的開創者。

博那羅蒂·米開朗琪羅，意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表，與拉斐爾和達芬奇并稱為文藝復興后三杰。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。

喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼，意大利的雕刻家兼建筑師，是17世紀最偉大的藝術大師。他是那一列杰出的、具有多方面才能的藝術家中的最后一人，正是由于這些人的努力，才使得意大利在長達三個世紀的時間里一直成為西方世界之光。

奧古斯特·羅丹，法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位。